我们走进他的工作室，一抬眼便有一股强烈的冲击力，立刻安抚了我焦躁的心，忘却了燥热，放慢脚步。是的，这里的每一个角落都散发着艺术的韵味深厚的气息，如同一个个冰凉的晶体流进我的心里。

这无疑是一位美术家整日停留的地方，灰色的墙壁，暗黄的温柔的灯光，映着一幅幅画作。那色彩浓重的，张扬着令人晕眩的美感；那轻描淡写的，透露着单纯和坦诚……

一个奇特的造型映入我的眼帘。虽然是在画板的不同区域内整齐地着色，但那边界分明，图形各异，抽象而丰满的风格给人视觉上的满足实在令人赞叹。我情不自禁的向它走去。等等！这不是一幅油画，而是一个浮雕！这是一个有高低不同的许多平面组合起来的艺术品。因为它的每一个平面都太平整、太完美，从远处看起来就像一个平面似的。那精心调配的颜色，不得不令人猜想：画家站在它前面着色，观赏者则可以从远处、近处甚至各个角度都感受得到它多元的美，他是怎么做到的？

脚步声从楼下传来，打断了我的思绪，我想一定是这些艺术品的作者来了。我屏息静立，等待着他的出现……

（一）他的事业和难题

一个人拥有一份记忆，理应把它奉献给社会。我面前的李老师，那些作品的创作者，正在这样做。他成立了自己的公司，把他的艺术推广。

一般的，人们想到这些的时候都会觉得这是一件很好而且容易的事。我起初也是这样想的。然而，当他的诉说在我耳边响起，我才发现事实并非如此。

李老师的目标并不是画几幅画买掉而已，他希望能让中国的色的艺术融于我们的整个生活。因此，它不仅画画，而且给一些大单位做浮雕。问题就出现了，随着业务量的扩大，他一个人是不够的。总要有许多人能接过这些活儿而且做得和他一样好才行。可是他找不到人。就拿刚才我向大家介绍的那个浮雕来说，据他的助手介绍，那样的颜色只有李老师一人能搞定。的确，这是一个雄心勃勃的艺术家莫大的担忧。“现在都是这样了，等我不在人世了，如果没有人来接过这根长线，这么美好的事物和我的苦心计划岂不是也要随我离去？”李老师这样说着，一缕青烟从他的面前轻轻升腾。这时我暗暗感叹：李老师不仅是个从事艺术的人，而且是一个热爱艺术的人，更是一个懂得奉献的人。

其实他的困惑还不仅仅是这些。李老师向我们分析并比较了中外艺术的不同，他的大致意思是这样的：

西方的艺术与其建筑师和在一起的，并且通汇贯通了千年：中国的建筑和艺术似乎不着边界，各自独守一方。而且，富有中国特色的建筑留存的不多。现在中国建筑的趋势是模仿西方建筑。

我一想也是，现在上海有很多欧式的住宅区呢。

李老师很希望自己能为中国的艺术有自己本国的风格出一些力，并且他也知道市场在哪里，只是这是一项恢宏的工程，他找不到共鸣者。我父亲对此的评价是：“李老师找不到共鸣者，说明李老师走在别人前面。李老师应该发出这个倡议，才能使别人与他产生共鸣。”我想起一位长者说过的一句话：“提前一步是先进，提前三步是先烈。”我觉得李老师提前了三步，但我希望他不是先烈，我也不相信他会是先烈。因为他如此勇敢地思考着，上苍会帮助他的。

以上还只是李老师在构想的过程中遇到的阻力，可想而知，在执行上他还会遇到更多意想不到的困难。在我看来，他是一个独自穿越戈壁的行者，他已迈开了步伐，在他爬过一个有一个沙丘之时，回头?望，是一串长长的足迹，一头系着他的艺术

——那是他的起点；一头系着自己的双足；还有未知的一头，系着他的憧憬。

（二）艺术家的人格魅力

他的人格上的魅力，除了上面提到的热爱艺术、甘于奉献和勇敢之外，还在于他的纯朴、认真和豪爽。

一直没向读者介绍他的外貌，是因为读者一定无法想象一个如此深邃、有思想的艺术家看上去竟和农民伯伯一个样。我这样说，是出于对他的尊敬。他是穿着拖鞋、一条宽松的七分裤和一个洁白的背心从家里来到工作室见我们的。我们未曾谋面，我却感到前所未有的亲切。这难道不是艺术家的心灵所散发出的独特的味道吗？

其实李老师年少时是干过农活的，十二岁时就是村里的插秧冠军。出乎人意料的是他成为了一个美术家。这八竿子打不着的事是真真切切地发生在他身上。不管他这条路是怎么走过来的，他的阅历和风格让我思考，让我关注。

他一见到父亲，就热情的伸出手，笑哈哈的，他没想到父亲会来看他，我从中看到了他无法掩饰的感动，事实上他根本不掩饰。

李老师对人的态度也很明确：朋友之间，人情是人情，合作是合作（包括合作的资金等）。他主张朋友之间如果合作做生意，就含糊不得，否则日后有了麻烦就说不清了。我相信不少人都有过类似的经历和感触，这在我们的人际交往中是无法避免的。其实我的父亲就有这样的经历，所以极力赞同。我在一边，除了佩服，还有沉思。

……

我们从一个艺术家那里所能体味到的东西是无穷无尽的，他们永远创作着、思考着。也许以后我仍有机会见到这位画家，也许没有机会见到，我只是告诉自己多想想那次交谈所带给我的冲击、震撼和美好。我想，这也许就是艺术和沉浸在艺术里的人的和谐的艺术之音。